第两百一十五章：音乐新风向

在天语的艺人总监办公室见到陈小梅，周放多少有些始料未及，来时曾幻想过前身记忆中许多天语元老级人物，唯独没有陈小梅的身影。

其实陈小梅也算是天语元老级的人物了，想当初刚入行的周放初来乍到，陈小梅便已经跟在蔡长喜的身旁鞍前马后，只怪蔡长喜锋芒太盛，抑或着说韬光养晦的陈小梅像个影子，总让人忽视她的存在。

“周放来了。”处理工作的陈小梅稍微抬头，笑道：“托你的福，这几天可把你梅姐我累惨了。”

或是近墨者黑，陈小梅荣升天语艺人总监以来，一如既往，同往常的蔡长喜一样，酷爱戎装不爱红妆，又或许是其不自信的缘故，需要如此武装自己。

其他人怎么想周放不知道，但他更偏信于前者，作为曾经的敌对方深知，曾让他疲以应对的种种算计，皆都出自蔡长喜的策划，陈小梅的执行。

正因如此，蔡长喜离职之后，魏天宇才出乎公司上下所意料地委任陈小梅，这个往日鲜为外人所知的艺人总监助理成为天语新一任的艺人总监，从而让许多自诩聪明的天语管理层站错了队，目瞪口呆，懊悔迟。

当然，这一切都与周放这个初来乍到的音乐总监没有半毛钱关系，虽说在行政一级而言，艺人总监的地位是要高于他这个音乐总监的，但周放这个音乐总监却是魏天宇直接委派，身携要务上任，因而陈小梅想要拿捏周放也不是一件容易的事情。

两人之间，说白了就是地头蛇与强龙的关系。

“梅姐你这话说的。”周放回以模棱两可的一句后，便自顾在会客沙发上坐了下来，又揶揄道：“外头觊觎你这个位置的人多了去了，你要是嫌累，多的是人想取而代之。”

陈小梅闻言不禁双眼一眯，新官上任三把火，此前她确实心存打压周放一番的念头，但周放此话一出口，却又让她不得不谨慎权衡，她从蔡长喜那里掌握了不少人的把柄不假，但临危受命的她同样根基不稳，狗急跳墙的事情一时不愿看到，也不得不防。

“言之有理。”陈小梅暗自饮恨点头，表面故作一副多谢提醒的嘴脸，却不死心地笑道：“那么周总监，我们的音乐部此时百废待兴，你是否已经有了应对之策？”

“当然。”周放不假思索地应道。

“哦，不妨说来我听听。”

陈小梅故作一脸意外之色，暗里却不禁冷笑，天语音乐部现时是个怎么样的情况，没人比她更清楚，也由来已久，蔡长喜在位之时已有，那就是所谓的创新。

按理来说，往常的天语音乐部是媲美词曲公会，国内首屈一指的歌曲创作灵感的摇篮，人才济济，其创新能力又怎会差？

然而时代的进步，日新月异，人们接受新事物的价值观是守旧的音乐人始料未及的，致使他们摸不清人们的喜好而促使音乐市场近些年持续低糜。

因与果，天语有的是人能看清，却没人能拿出一个可行的改革方案，不管是之前蔡长喜，还是现在魏天宇、陈小梅，都不过是给周放一张空头支票，期望周放能将迟暮的天语音乐部‘起死回生’。

在他们看来，周放的应对之策无非就是在接下来的日子接连拿出新的歌曲供给天语的歌手，让音乐部扭亏为盈，然而天语的歌手何其多，就更别说其窟窿之大，纵使周放有移山填海之大才，也不可能将其起死回生，待其江郎才尽，便可弃之敝屣。

然而，他们的如意算盘周放心中早已知晓，也确实如他们所想，纵使身负文娱图书馆的周放有着海量的经典好歌，也是不够天语的歌手挥霍的，但周放却从没有想过要拿出哪怕一首经典歌曲来给天语挥霍。

周放作为一个重生者，对于时代脉络的把控，是这个世界的所有人都无法比拟的，想要重铸天娱音乐部昔日荣光，周放有的是办法，相比拿出无数经典歌曲更好的办法。

授人以鱼不如授人以渔，在周放看来，这个世界的音乐市场想要重燃，只缺一个创意——接受新事物和守住旧秩序，是人类从古到今两种最重要价值观的直接碰撞。

就拿科技而言，作家道格拉斯.亚当斯曾用‘科技三定律’直接讽刺了似魏天宇、蔡长喜、陈小梅这些‘成年人’的保守主义：

其一，任何在你出生时已有的科技，都是世界秩序稀松平常的一部分。

其二，任何在你15—35 岁之间诞生的科技，都将会是改变世界的革命性产物。

其三，任何在你35岁之后诞生的科技，都是违反自然规律要遭天谴的。

事实上，文化观念亦可套用上述定律：在你出生前的任何东西都是‘土’的；在你青春时遇到的任何东西都是‘经典’的；在你35岁往后看到的任何东西都是‘幼稚’甚至‘反智’的。

就像万物进化始于某个基因的‘不按常理出牌’，人类社会发展也以‘偏离主流’为基础——文明进步的动力，永远是由那些很‘烎’的东西提供燃料。

就像科幻作家亚瑟.克拉克在《太空漫游》中给人的最大启示：人类这个物种，贯穿上百万年进化始终的唯一优点，不是善良，不是利他，更不是忠诚，而是永不停歇的探索欲望。

所以，如果说‘烎’是一种态度和状态，那么当‘烎’拆解为‘开火’，就成为一种行动，关乎表达，创造与探索。

哪怕是现时所谓正流行的‘佛系’青年内心潜在的欲望，也不过与其在旧秩序中终老，不如一起踏入时代的洪流，接受新事物。

那些创新的事物，是如何诞生的？

在周放看来，最好的答案是：混搭！

经济学家熊彼特曾言，创新就是新的组合，将两样原本不相关的事物混搭在一起。

为现代人所熟知的乔布斯也曾把创新概括为，拥有创造力的人总能看到世间万物的联系，他们把这种联系整合形成新的东西，他自己就将工业艺术与手机联系起来，从而诞生了iPhone。

至此，大家其实不难发现，人类大部分的创新，都是在打破领域边界，对已有事物重新融合，鸡尾酒是一种混搭，电商是一种混搭，生物工程是一种混搭......

音乐创新也是如此。

很多文艺青年在少年时最爱纠结流派，像做数学题一样拆解音乐，沉迷于摇滚乐的准确定义是什么？什么才是真正的‘纯’爵士乐？待到音乐观念成熟时才发现，音乐本身是一个没有边框，自由自在的东西，不存在什么‘纯粹’，你听到的任何音乐流派，都脱胎于之前的其他流派，就像所有生物都能追根溯源找到原始祖先一样。

打破音乐形式旧秩序的“破壁实践”：视觉影像，先锋舞蹈，光绘艺术，新媒体科技，涂鸦艺术与电竞文化，都将脱离既定领域，完成与不同音乐风格的交融，击碎文化次元壁垒。

只要认清这一点，就会知晓音乐的创新在于领域跨界，其死灰复燃的速度远比大多数人想象的要快。

音乐从来都是每个时代最先锋的语言，当不同领域的事物破壁重组，彼此融合扩大了其审美边界，未来音乐的样貌，也就有了依稀可见的轮廓。

未来音乐什么样？没人会知道确定的答案，但也有一些可能的趋势，譬如周放前世所见到过的‘音乐视觉化’。

这里的视觉并非如MV那般维度单调，而是如腾讯‘烎.2018潮音发布夜’所呈现的那样，将其他领域(来自IT，生物，材料和美术等)的视觉要素，以最具美感的方式，叠加在音乐之上，在视觉感官上形成更丰富的体验。

要知道，人类是视觉动物，大脑百分之八十的神经都是在处理视觉信息。就像看秀一样‘看’音乐，或许这就是未来音乐的重要走向。

看秀一样‘看’音乐，大家下意识的会联想到什么？是的，那就是音乐真人秀节目，其中为人所熟知的《蒙面歌王》、《中国好声音》、《我是歌手》、《我想和你唱》、《幻乐之城》等。

又如周放此前试水策划的《华夏新星代》，再以其衍生的《音乐新势力》，形形色色，丰富多彩，在这个真人秀节目仍是新鲜物种的世界，只要周放将这些音乐上的创新接连拿出，音乐市场想要重燃，不过是时间的问题，就更别说天语的音乐部能否起死回生了，相对整个音乐市场而言，那都是小事情。

再有就是，相比诸多歌曲的版权归属，节目创意版权归属，在周放看来，其前期的未知性更容易让他占据主动。

毕竟以周放现时的名气，倘若他拿出一首经典歌曲，即便天语再无知，也会在第一时间将歌曲的版权索要到手里，而节目版权就不同了，以天语现时的处境，纵使再有眼光及魄力，也不敢花大价钱从周放手里索要版权。

“这是我策划的一个音乐类综艺节目方案，梅姐你若感兴趣的话，大可先看一下。”周放说着，便将早就准备好的一份文件递向恰时走过来的陈小梅。