第 515 章 西方潮流

1959年，元月，长安。

这座从零崛起的新城，短短数年拔地而起。

崭新的楼宇，车流不息的街道，处处都是工业化崛起的崭新面貌。

可走在街上，有些人已经能感受到这座国家骨子里的混杂与割裂。

曾经的法属、英属殖民底色，并没有因为南华立国、强势崛起而彻底褪去。

街边精致的法式咖啡馆挨着热气腾腾的南华烧腊店；

新开的美式汉堡铺子隔壁就是传统的民乐小戏台。

在一座坊院里，东西方杂糅在一起，呈现出两种截然不同的生活方式。

如今南华的市井潮流，貌似被西洋风气有点带偏了。

年轻人身上穿的是牛仔裤，印花摇滚衬衫。

衣服是国货，可骨子里追捧的风潮，完完全全来自大洋彼岸的美国。

街头广播、商铺喇叭、私人收音机，无时无刻不在循环着奔放躁动的美式摇滚乐。

节奏炸裂、曲调张扬，热烈又自由，牢牢抓住了所有年轻群体的喜好。

此刻的南华，是一个极度矛盾的新兴强国。

论国力，它数次碾压日本、逼退英国、掌控南洋全境、手握中东油田，三军完备，工业腾飞。

数次对外博弈全胜，让新一代青年早已摆脱被殖民的自卑，民族自信也持续上昂。

可唯独精神文娱领域，南华貌似有些断档了。

国家的汉家文化建设，重心全部落在版图同化、异族汉化、历史重构、基础教育之上。

政府忙着修史书、定官话、统一文字、重塑正统、教化少数民族。

但对本土青年的精神世界，官方始终缺位。

留给年轻人的本土文娱，只有节奏缓慢的京剧、黄梅戏、粤剧，或是刻板庄重、歌颂功德的制式曲目。

内敛、中庸、含蓄、沉稳，这是传承千年的汉家风骨，但也是年轻人最不喜欢的东西。

放在治学、修身、治国上是大道。

放在血气方刚、追求热烈自由的青年眼里，就是沉闷、老旧、毫无波澜。

不是传统不好，是时代节奏跟不上年轻人的心跳。

于是就出现了诡异的一幕，国力越是强盛、民族自信越是高涨，年轻人越是偏爱奔放热烈的西洋摇滚。

当然，这谈不上媚外，是本土没有能接住他们热血与情绪的东西。

长安大学

城，街边空地上有一个街头乐队。

几个学生模样的人正围站在一起，气氛有些微妙，像是刚刚吵完一架。

为首的林文涛，是南华外交学院的大三学生。

也是当初远赴莫斯科参加世界青年联欢节的代表之一。

当初在莫斯科，他亲眼看见美国代表团搬出乐队，一曲摇滚引爆全场，震得全世界青年疯狂欢呼。

那时候他就隐隐觉得不对劲，两年过去，看着满城泛滥的西洋曲风，心里的别扭终于攒到了顶点。

鼓手王海生不满道：“我就搞不懂，现在谁还听那些老戏曲？”

“咿咿呀呀半天，温温吞吞，听着都犯困。还有那些颂歌，句句都是场面话，假、空、闷！”

另一个弹贝斯的青年毫不避讳道：

“就是，涛哥，别和我讲什么底蕴、什么传承。

年轻人要的是痛快、是自由、是热血。

美国摇滚为什么火？因为它敢喊、敢唱、敢宣泄！

咱们南华的东西，太收、太藏、太闷，根本不对胃口。”

旁边一个骑着自行车路过的老教授刚好听到，忍不住开口教训：

“老祖宗留下来的东西，内敛有度、涵养深厚，哪是这些西洋靡靡之音能比的？你们年轻人，就是浮躁！”

这话一出，瞬间点燃了几个大学生的火气。

王海生当即冷笑一声，气场十足：

“老先生，时代变了。好的文化不是靠年头撑腰，是靠能不能打动当下的人。打不动人，再悠久也是死文化。”

“你们总说我们崇洋媚外，可我们比谁都爱国！我们身上上上下下，用的都是国产货。”

“就是就是，说我们崇洋媚外，你这是骂人呢。

我们就是实话实说，自家的文艺，配不上我们热血的青年！”

几句话掷地有声，怼得老者一时语塞，只能摇头叹气离去。

林文涛一直沉默听着，等争吵落幕，他才缓缓开口：“别否定传统，也别盲目跟风西洋。”

“戏曲、民乐、古曲，是我们的根，没错。但守旧不等于传承，照搬更不算复兴。”

同伴抬头看向他：“那能怎么办？总不能逼着年轻人回去听戏吧？”

林文涛抬眼望向满街穿着国货牛仔，听着西洋乐曲的同龄人，缓缓道：

“美国的摇滚乐确实有感染力，让人想跟着动，这没问题。

但那是美国的生活、美国的街道、美国的年轻人。”

“美国摇滚的节奏、框架、感染力，我们可以学。

但里面的精神、故事、内核，必须换掉。”

“那你说该怎么唱？”鼓手有些赌气道。

林文涛从挎包里拿出一本歌词本，上面都是他写的一些歌词。

上面没有西式自由放纵，写的全是南华新生、新城崛起、青年拓土、南洋新生的字句。

“他们唱纽约、唱西部、唱美利坚的自由狂放，我们唱南华自己的东西。

唱长安的城墙、湄公河的船、街边的米粉摊、船娘的裙子。”

“你觉得有人会听吗？”

“为什么没人会听？”

王海生辩驳道：“因为没意思，太平淡了，没有那种让人激动的感觉。

美国摇滚乐有一股不掩饰的张扬，主唱在台上就是想把屋顶掀了。

南华的音乐唱得太收敛了，哪怕节奏再快，总觉得还在端着。

南华的生活本来就不像美国那么激烈，你觉得能唱出美国那个味道吗？”

汉家文化讲究内敛、含蓄，讲究发乎情止乎礼。

写歌也是这样，写得太露骨不合适，写得太张扬又显得没分寸。

用同样的方式去写摇滚乐，确实会显得束手束脚。

但问题在于，克制和规矩本身也能变成另一种力量。

不需要那种把屋顶掀翻的张扬，可以是一种更耐听、更深入人心的力量。

这也是林文涛一直在寻找的答案。

“为什么要唱美国味道？南华的味道就不是味道？”

同伴见状连忙拉架：“涛哥，这能行吗？市面上没人这么干！”

林文涛拿起吉他，指尖轻轻拨弦，眼神清亮，带着一股不服输的锐气。

“以前没人走，不代表不能走。”

“我们不需要模仿洋人宣泄颓废，也不需要老一套的刻板说教。”

“我们要做的，是用最新潮的调子，唱最正统的汉唐风骨。”

王海生还是不服气：“万一没人买账呢？大家听惯洋歌了。”

林文涛冷哼一声：“一直模仿，永远只能活在别人的影子里。想要被听见，就得自己开路。”

话音落下，他指尖用力。

一段热烈却带着东方沉稳力量的摇滚前奏，在长安街头轰然响起。