第一百五十章语言的魅力

出了学校，周燃带着口罩在校门等了许久，才拦下一辆的士，上车后直接来到薪火影视。

公司大年初八正常开工，除了家里有事的，基本都在现场。

老板来到，自然少不了红包。

好在周燃早有准备，随即从背包里拿出一叠红包。

“谢谢老板。”

接过厚厚的红包，有经验的立马就能感觉出金额不小，员工们脸上瞬间露出满足的笑容。

众人起早贪黑，为的是什么？

有追求的努力奋斗，大部分人需要的，就是维持生活的金钱而已。

“周导，来个红包。”

《大钻石》已经筹备的差不多，宁昊过年期间一直没歇着，都在公司里忙碌，这会儿听到外面的动静，立马出来笑嘻嘻的讨要红包。

“你啊。”周燃笑着指了指对方，“马上就拍摄成本几百万的作品，也是大导演了，还在乎这点小钱。”

“哈哈，成本再大也是给你这个投资方打工。”接过特大份的红包，宁昊喜笑颜开。

“什么时候出发，峨眉集团那边已经安排好了场地和设备，就等你们了。”聊了一会，周燃主动询问道，从老家来之前，他跟峨眉集团董事长雷汉见面聊了聊。

总体来说，峨眉集团改革还算成功，但国企嘛，内部各种派系混杂。

对于周燃提过的往特效、动画电影方面发展，集团内部有人认可，当然也有人反对，时至今日依旧没有完全定下来。

甚至有人觉得集团应该遵循老传统，专注文艺片领域，毕竟商业片代表的是投资大，风险高。

按照这几年市场的行

思来想去，考虑很久之后，雷汉做出决定，准备拿《大钻石》做实验，万一这部电影票房大卖，有了收益后，也能在集团内部大力提倡发展商业片。

于是乎，一部原时空里影响力并不高的作品，就这么被几家投资方越来越看重。

蝴蝶效应，似乎已经慢慢展现出来。

“下个月月初吧，几个演员档期还没结束，要等等。”考虑片刻，宁昊脑海里把接下来的安排过了一遍，顺带把红包放进兜里，才缓缓说道。

对方的小动作让周燃嘴角微微上扬，随即便点点头表示明白，毕竟一部电影从立项到上映前，主创团队进进出出都是常事。

好在《大钻石》选的演员没什么大腕，一旦他们结束档期，接下来的时间就能全身心投入到拍摄过程中。

时间一天天过去，很快来到二月下旬。

2月20号，柏林电影节传回来战报，顾长卫的《孔雀》斩获电影节评审团银熊大奖。

即便如此，顾长卫也证明了自己，国内又多了一位在国际电影节上获奖的大导演。

《可可西里》事件在网上闹得很大，网友们凑热闹的很多，圈里却没多少人开口。

一边解决抄袭这事，陆川一边对外公布筹备《南京南京》。

周燃没上去凑热闹，也没想着提前截胡自己拍个这种题材的作品，更没想过从中把这个项目搅黄。

电影这玩意的诞生虽然有一定的偶然性，比如根据市场的变化，爆火的类型电影有很多模仿者，甚至剧情都差不多。

再比如世界范围内突然爆发一件大事，随后就会有相应的作品诞生之类的。

但大多数情况下，一部作品从立项到拍摄，除非投资方撤资或者剧本过不了审核，否则很难被某个人中途打断。

别说现在的周燃做不到，哪怕是老谋子过来也大概率不行，毕竟每个人各自的圈子，按照国内的环境，除非上面的大佬下场，不然谁听你个同行的。

即便你这个同行在业内地位高，人家也可以完全不搭理你。

2月底，主创团队齐聚一堂。

《狩猎》的拍摄地单击在了首都郊区，地点是王丹荣和中影工作人员一起找到的，周燃去看了两趟，又跟其他几个取景点做了对比，最终才定下。

郊区城镇内，随着剧组人员越来越多，原本偏僻的地方开始热闹起来。

初春时期，气温依旧不算高，拍摄地不远处的河边，一群人正在搭建一个简易的渡口。

周燃紧了紧身上的羽绒服，正在指挥张园布置现场。

“大型灯光组再加三组，这季节阴雨天气不少，光线很可能受到影响………”

“明白了，导演。”

“左侧多加一部摄像头，后续会有部分特写镜头………”

“收到！”

连续拍了两部电影，此刻周燃不再是小白，最起码能做到理论与实践相结合。

包括摄像头的摆放，灯光的位置，甚至演员站位这块，已经有了自己的理解。

旁边的张园负责查缺补漏，两人配合得很顺利。

忙活了大半天，搞定了外景，周燃便回到镇上最大的商务酒店，这里已经被剧组包下来，暂定三个月左右。

“导演回来了。”

刚到门口，就有人喊道。

“恩。”周燃点点头，脚步不停，“他们在几楼？”

“三楼，导演我带你去？”工作人员急忙说道。

“不用，哪个房间？”

“最里面那间，308。”

自顾自地走到门口，这会儿房间门没关，里面人说话的声音听得很清楚。

周燃停住脚步，仔细倾听里面在讨论什么。

“我个人觉得，男主这个角色不需要夸张的演技，或者说需要那种压抑性的表演………”

冯远征说个不停。

“冯老师，我觉得我这个角色也可以深入表演……”秦昊的声音响起。

“恩，过年这段时间，我看了十几遍剧本，总体来说这部电影的节奏不算缓慢，但气氛从头到尾都很沉闷……”

一群人讨论不停，周燃听得津津有味。

虽然他是导演系毕业，但好的导演其实演技都不会太差，典型的有周星池、老谋子、姜闻。

甚至冯小岗、陈凯哥等人也很有特点，有些镜头表演起来并不比演员差。

说起演技流派，日剧喜欢大喊大叫，韩剧咋咋呼呼，港片喜剧也总是搞的很夸张外露。

举个例子，大鹏在搜狐网搞屌丝男士的时候，曾经有媒体记者报道过一件事。

那就是他觉得屌丝男士很成功了，于是跑去求师傅赵本山评价，其实就是为了寻求夸奖。

然而赵本山却说对方“挂相了”。

就是说大鹏的表演咋咋呼呼，表情和动作都太浮夸，超过了表演本身所需要的尺度，让人感觉演的痕迹太重、太假、不落地、不真实。

众所周知，赵本山演小品是话剧流派的风格，在舞台上为了观众能听清看清，是必须要挂相的。

然而在电影、电视屏幕里，由于镜头尺寸有限，很容易看清演员们细微的表情，所以要尽量收着演。

所以说赵本山在演电视、电影时跟舞台上的表演截然不同，比如《马大帅》和《落叶归根》中的表演，赵本山演起来的时候，很多情况下需要配背景音乐，才能让画面看起来不太沉闷。

不过综合来说，赵本山的演技在内娱堪称顶级，甚至于形成了特有的流派，表演起来颇有种踏雪无痕的感觉。

另外一个就是王宝强，他在各种人物塑造方面，也是顶级演员之一。

网上有段采访，段奕宏夸奖王宝强抽烟的表演。

但是由人推己，老段同志的演技也是越到后期刻意表演的痕迹越重。

然而《狩猎》这部电影，周燃需要的是让人压抑的表演。

特别是男主这个角色，不需要大喊大叫，要的就是那种让人窒息、愤怒的压抑。

归根结底，这牵扯到语言文本问题。

牵扯到东西方文化的话题太大，说也说不清。

单单拿语言文化来对比，汉语就比英语更加简单，也更加充满韵味。

尤其是古文这块，汉语一个字能表达的意思远超英语。

这就使得同样的镜头里，东西方不同的语言，会让人产生不同的感受。

特别是文艺片领域，镜头背景、配乐、台词这块，汉语的简练是其他语言无法比拟的。

“导演来了。”起身倒水的袁泉第一时间发现周燃，立马笑着说道。

“大家感觉怎么样，环境还可以吧！”被人从沉思中喊醒，周燃大步走近房间。

房间面积不小，此刻七八位艺人在里面也不觉得拥挤。

“很好呀。”关晓彤稚嫩的声音响起，众人都表示很满意。

现阶段艺人除了讲究演技基本功，对于生活、拍戏环境要求还不算特别大，反而在许多老一辈艺人的影响下，能吃苦也是大家的自我要求之一。

眼瞅着没什么问题，周燃也放下心来。

“今天刚过来，大家好好休息。”

“后面三天剧本围读结束，拍摄立马开始。”

环视众人，周燃随即说道。

“好的。”

“明白了，导演。”