第88章 新片教训与经验

对于吴天成的请求，雷大导简直无语了，他强忍住，才没翻白眼把人轰出去！

现在系统内的各家单位，都已经是市场化运行了。

各地电影院线早就是自主经营，自负盈亏的。像华影集团对下面各级单位，只能是引导性的计划和建议，没有办法强制下硬性指标的。

包括华影集团自己的片子，想要大规模发行，都还要先把各家单位喊过来看看片，得到正面反馈后，才能按照各地院线的订单往下发行拷贝。

比如说像最开始发行《婚礼婚礼》的时候，由于池影是新人导演，没有以往的业绩参考，雷大佬就要亲自出面，向各个单位发出看片邀请。

虽然各家单位都给大佬面子过来了，但是中间有的单位信心不足，只拿了一个拷贝，雷大佬也不能说什么，你只能尊重大家的选择，对吧？

说到底，人家不看好，一个拷贝不要，你也得认！

毕竟人家赔了钱，你也不能给人家补上。

到后

面放的好，各地电影院老总要求加拷贝，华影集团才加洗冲印的。

当时拍《白蛇传》的时候，华影集团一下子出了那么多钱，这种商业化的大片不是政策性大片，这是要有盈亏责任的。

就这样的压力之下，华影集团也没有对下面说，要硬性规定各院线排片率是多少，是大家比较看好这部片子才顶格排片的。

后来大家都赚了，你好我好大家好；可真要是赔了的话，人家当即就要减排片率，你们在上面的这些领导，也没办法说半个“不”字。

对于《楚汉传奇》，雷大佬本来还是抱了很大期待的。毕竟是陈大导这种国内顶级名导，在国际上也是享有很高声誉的，现在“纡尊降贵”来拍商业片，说明内地电影市场势头良好。

当时各地的电影院也很给面子，够够的整整35%的排片率。

这已经内地最顶格排片了，就是每年十部国外引进大片也就是30%的排片率。

你自己片子的质量跟不上，电影院挣不到钱，自然会降低排片率。

更可笑的是，天成影业是民营企业，你让国营单位给你一个民营单位下硬性指标指定排片率，这不扯淡吗？

真是特别滑稽，完全不拿自己当外人了！

雷大佬都不知道吴天成怎么会有这种想法，他也真好意思开这个口？

不过通过这件事，雷大佬也彻底明白了，老一辈的电影人拍商业片真未必指的上，所以还是要培养自己的年轻导演。

当时首映式时，雷大佬看到那部片子以后，心里大概就有数了，本来还指望靠着陈大导的积威犹在，是不是能撑一段时间，让观众们买买面子？

现在看来，一个星期都撑不过。更要命的是，你一个国际大导演还跟一群网友在网上对骂，实在是跌份儿！

雷大佬端起茶杯，喝了一口水，然后慢悠悠地说：“天成啊，真不是我们不支持民营经济，确实我们从市场化经营以来，从来没有下过硬性排片指标。

你看看，能不能找出哪部片子我们华影干过这事？这真没有过的！我们真不能这么干！

不行就赶紧撤。这都是各家院线老总自己的决定，你叫我怎么给你下指示？

下个红头文件《某某片子必须要排片率多少》，我前面干这事儿，后面都得给有关部门给叫去，人家铁定怀疑我们俩私底下有什么交易，我收了什么好处……

这事儿真不指不上！总结经验教训，吴总啊，你看，后面马援朝马导的片子马上也要上了，应该能回血的。

大家都是摸着石头过河的，慢慢来，不着急……”

吴天成也知道，雷大佬说的都是实话。

但是他还在那儿唧唧歪歪，让领导们支持支持民营经济发展。

大佬都烦死了，奈何往日的情面还在，只能好言相劝，但是这个口子肯定是封死了，绝对不可能开。

池影这边完全把《楚汉传奇》作为负面样板来分析的，陈大导犯的哪些错，自己以后绝对不能再犯。

她得出的结论也很简单，其实还是要内容至上。像这种历史片，要么老老实实的按照原来的路线走，要么彻底放弃，不要搞什么权谋、大场面这些噱头，你要从侧面来讲这个故事，也未尝不可，没必要既要又要，到最后又赶不上趟。

现在的观众可没那么好糊弄，你打个大导的名头，再加上吹嘘什么大场面，就想让人家来掏钱，门儿都没有！

而郑志宏最开始对天成影业这种要搞大片也是严阵以待，毕竟那是他最大的竞争对手。

后来通过一些内部渠道，知道陈大导和吴天成的这些搞法，他还跟池影在这吐槽：“且看他起高楼，且看他宴宾朋……”

后面还有一句话他没说，但明显敌意很重。

等真正首映式看过了以后，郑志宏完全是幸灾乐祸，在那看笑话。

但是现在看天成搞成这样，反而有点兔死狐悲了，他再想想，要是换了自己遇到这种情场景该怎么办呢？

吴天成毕竟家大业大，这么几年积累下来了，家底也挺厚，后面还有马援朝这种挣钱的导演在后面撑着。

自己当初《白蛇传》要是扑了的话，估计五到十年都缓不过来，现在回想起来着实心有余悸。

这时候他又想起池影跟他说的那次了——不要老奔着大片去，风险太大！

有这种实例在前，现在想起来，真是句句都是肺腑之言啊！

所以他决定，一定要跟池影更加紧密地捆绑！

而且通过《楚汉传奇》的经验教训，他也再次感受到，作为资方真是不能瞎指挥！

他觉得像这种片子，吴天成真要完全放手了，不要指定这个指定那个，没事瞎指挥，就让陈大导自己来拍，未必会成这样。

现在倒好，你有你的想法，我有我的建议，劲儿不往一块儿使，一部片子硬是搞成了大杂烩，才会落到如此境地。

他想通了，拍电影还是专业的人干专业的事，他可以奔发行奔宣传，绝对不能干预正常拍摄；再找到池影这种靠谱的导演，好好把片子拍好，强强结合才能取得最大收益。

所以对这次青年影展，郑志宏就更上心了。

那种小成本片子更能赚钱，而且风险还降低了不少。

像《戏楼魅影》一部片子才700万，以他的现在的家底同时开两到三部都能撑得住。

你总不可能三部都全扑了吧！真要这么背，那还是不要干这行了，趁着回家吃老本！

像这次选出来的比较像样的作品，无论是惊悚片，爱情片还是喜剧片，都是观众喜闻乐见的片子，市场上卖的很好。

剩下的就是要好好培养这些新人们了！

他就跟池影讲：“师妹，像我们选出的这些好苗子，你一定要帮忙带带。他们现在估计还没有能力自己攒组……”

“那可不一定。”池影反驳道，“你看，像钱师妹、李师弟他们，都已经跟我们拍了不少长时间了，完全有能力自己攒组的。可能那位摄影系的郝师弟要差一点，但是没关系，他现在还在念书，真的不着急的。”

郑志宏倒不是这样认为：“师妹，这都是咱自家学校的师弟师妹，以后都是咱们的好帮手，你得帮忙搭把手把把关……要不你挂个监制，帮他们看看本子，提提建议，你的经验足，也是从他们这样过来的。

反正你也不干涉他们的拍摄，像钱师妹、李师弟大家都是熟人，没什么话不好开口的，没关系的！真要拍成了，咱们的市场就能进一步活跃，人家也念着咱们的好，你说是不是？”

池影想了想，点点头。

这次青年影展，剧本中心这边也想深度参与一下，像韩主任就非常乐意培养新人。

她和郑志宏把那三部比较看好的作品拿去给韩主任看了，韩主任觉得非常好，赞口不绝：“真的挺不错的！”

三部作品中，韩主任最喜欢的是钱师妹的作品。韩主任本来就是一个中年女文青，灵魂深处的文艺因子，让她特别爱看这种唯美的作品。

不过在池影看来，钱师妹的这部片子虽然很用心，但也有不足的地方。

整部作品从头到尾没有一句台词，画面语言倒是没得说；但是人物语言也毫无展示的话，你就没有办法让人家判断你在这块的能力。

并不是说钱师妹这方面不行。可既然作为参赛作品，也要考虑主办方的一些意图。就像以后你要是独立开片的话，你肯定要全方位展现你的优势，不能让别人有顾虑，认为你有什么短板，所以这块儿可能还要后期关注一下，池影要跟她提一提。

像郑志宏，就特别看好那位摄影系的郝师弟。

但是池影跟他讲了，这里面也有风险。这位小师弟用的是DV机进行拍摄，真正拍片的时候，你不能用这种简约设备来干这个事儿，所以还要继续看一看这位小师弟对胶片镜头的掌控能力。

不过他是摄影系的

，想来应该也还行，真要太差的话，再给他配一个比较好的摄影师来掌镜也不是什么问题，完全弥补这方面的差距，这样才能有镜头画面的保障。

而池影自己则更看好李师弟，因为《大仙》这部短片，无论是从人物、台词和画面都达到了要求。

比如中间的那句台词，“大仙说还是去医院比较好”，这句台词既荒诞又合理。看得出来，李师弟的技法非常娴熟了，现在单独开片也靠得住。

后面还有不断有作品递交过来，池影和郑志宏也都认真仔细地在观看，后面还要再选出两位获胜者。

而池影对自己的片子也要开始筹划了，毕竟这都十月份了，后面还有两个月，今年一年就要过去了。

中心明年的拍摄计划要开始往上排了。

不过池影觉得，明年中心应该有不少作品，这种影展新人出来以后，都可以投入小成本进行拍摄。

池影自己目前隐隐约约有个想法。

之前哥伦比亚说要跟她们做合拍片，池影想着如果真要这样的话，还是要拍一个国内观众国外观众都能看懂的片子，然后做好IP系列的开篇作品，所以她打算从《西游记》入手，打造属于来自东方世界的IP作品。